Londra'da açık havada pek olmasa da, Kensington Gardens'ın içindeki Serpentine galerisine adım attığınız anda baharın geldiğini hissediyorsunuz.

Çünkü duvarlarda bir sanatçının yıllardır tekrarladığı o cümle yankılanıyor: "Baharı kimse iptal edemez."

88 yaşındaki İngiliz ressam David Hockney, Serpentine'de dün açılan yeni sergisi 'A Year in Normandie and Some Other Thoughts About Painting' ile yeniden karşımızda.

Bu sergi, zamanın, yaşın ve teknolojinin sanatla kurduğu ilişkiye dair güçlü bir hatırlatma aynı zamanda.

Hockney'nin sanatı yıllardır aynı şeyi söylüyor: Dünyaya bakmayı unutmayın.

Serginin merkezinde yer alan 'A Year in Normandie' adlı dev eser, sanatçının Fransa'daki stüdyosunun çevresinde geçen bir yılı anlatıyor.İlkbahardan kışa uzanan bir doğa döngüsü bu.

Ağaçların tomurcuklandığı günlerden yaprakların döküldüğü sonbahara kadar geçen zaman, uzun bir görsel hikaye gibi galerinin duvarlarında.

Ama bu hikayenin belki de en ilginç tarafı, nasıl üretildiği.

Hockney bu seriyi yağlıboya ya da tuvalle değil, iPad'le yaptı.

Evet, yanlış okumadınız.

88 yaşındaki bir sanatçı, eline dijital bir tablet alıp yüzlerce resim üretmeye devam ediyor.

Üstelik bunu bir teknoloji gösterisi olarak değil, resmin doğal bir uzantısı olarak görüyor.

Hockney'nin yıllardır söylediği bir cümle var: "Yeni araçlar görmek yeni yollar açar."

Bugün birçok insan teknolojiyi gençlere ait bir alan gibi düşünürken Hockney bunun tam tersini gösteriyor.

Çünkü onun için mesele araç değil, merak.

Polaroid kolajlardan faks makinelerine, iPhone çizimlerinden iPad resimlerine kadar uzanan üretim süreci aslında tek bir şeyin dünyaya duyulan bitmeyen ilgisinin sonucu.

Serpentine'deki yeni sergide de bu merak açıkça hissediliyor.

Yeni yapılan portrelerde sanatçının yakın çevresinden insanlar var.

Ailesi, dostları, ona günlük hayatında yardım eden kişiler…

Hepsi doğrudan izleyiciye bakan bir kompozisyon içinde resmedilmiş.

Arka planda ise neredeyse bir motif gibi tekrar eden kareli masa örtüleri.

Basit ama güçlü bir fikir.