Frieze Los Angeles, 2019'da başladığında şehir bir fuarı daha kaldırır mı diye konuşulmuştu.
Aradan geçen yedi yılda cevap netleşti: Frieze şehrin kültür-sanat hayatında önemli bir platform hâline geldi.
Üstelik bunu abartılı bir gösterişle değil, Los Angeles'ın kendine özgü rahat, ama iddialı tavrıyla yapıyor.
Bu yıl 26 Şubat - 1 Mart tarihleri arasında yine Santa Monica Havalimanı'nda gerçekleşen edisyon, yaklaşık 100 galeriyi ağırlıyor.
Rakamlar Frieze'i anlatmaya yetmiyor.
Asıl mesele, Los Angeles'ın çağdaş sanat dünyasındaki konumunun artık tartışmasız oluşu.
Fuarın arkasındaki isimlerden Frieze Amerika Direktörü Christine Messineo, yıllardır altını çiziyor, Los Angeles hem bir pazar hem de bir üretim merkezi.
Bu şehirde sanatçılar çalışıyor, koleksiyonerler yaşıyor, müzeler büyüyor, galeriler risk alıyor.
Geçen yılki gibi, Frieze'in en dikkat çekici taraflarından biri Focus bölümü.
Genç galerilere ve gözden kaçmış sanatçılara alan açan bu bölüm, fuarın "keşif" tarafını canlı tutuyor.
2026'da da bu korunuyor.
Büyük isimlerin gölgesinde kalmadan yeni seslere alan açılması, Frieze'i bir ticari platform olmaktan çıkarıyor.
Elbette yıldız isimler yine var.
Ama Frieze'in değeri eserlerin fiyat etiketinde değil, kurduğu ekosistemde.
Bu ekosistemin bir ayağı kamusal alan.
Art Production Fund ile yapılan iş birlikleri sayesinde fuar alanının ötesine taşan projeler, Santa Monica çevresinde herkese açık sanat deneyimleri sunuyor.
Biletiniz olmasa bile Frieze haftasının bir parçası olabiliyorsunuz. Bu önemli.
Çünkü sanat fuarları çoğu zaman kapalı devre etkinlikler oluyor.
Bir diğer önemli başlık gastronomi.
Los Angeles'ın en sevilen restoranlarının pop-up'ları artık fuarın ayrılmaz parçası.
Kadın girişimcilerin ve şeflerin görünürlüğüne özellikle dikkat edilmesi fuarın kültürel duyarlılığını gösteriyor.
Sanatla yemeği yan yana getirmek yeni değil, ama bunu yerel topluluğu destekleyecek şekilde yapmak fark yaratıyor.
Frieze'in dijital tarafını da unutmamak lazım.
Viewing Rooms adlı platformu, 8 Mart'a kadar açık.

4